Projeto binacional transdisciplinar coordenado por Breno Battistin Sebastiani (USP/CAPES) e Delfim Ferreira Leão (UC/FCT). Tem por objetivo discutir o conceito e a experiência fundadora de democracia na Atenas do período clássico e a sua receção literária e política até à atualidade. Estudar criticamente a democracia ateniense, encarada como problema e prática quotidianos, a partir de suas 'staseis' (crises) e 'metabolai' (mudanças).

O projeto centra-se na poesia grega antiga, abarcando as eras arcaica, clássica e helenística, enfocando seus gêneros - em especial, a mélica, a elegia, a tragédia, o idílio e o epigrama -, para neles analisar temas, personagens, formas, linguagem, estilo. O objetivo é a produção de estudos, traduções comentadas e anotadas, comentários, e de outros materiais científicos e de divulgação científica, em diálogo com orientações e com participação em eventos acadêmico-científicos ou de extensão.

Discute-se a tessitura poética da Ilíada por meio de um exame das relações entre o que se pode denominar de "poética visual" do poema e o caráter em aberto de alguns de seus discursos longos (muthoi), sobretudo os de Aquiles. A questão central a ser investigada é até que ponto a narrativa épica propõe ou estimula que seus receptores se comportem apenas espectadores passivos. Assim, há complementaridade, contraponto ou outro tipo de relação entre a ênfase na fragilidade da vida humana que perpassa o poema e é desenvolvida em diversos discursos e algo que se pode definir, em uma primeira aproximação, como uma estetização da violência, que sobressai na narração das cenas de batalha? Como entender, nesse sentido, que o objetivo principal da performance de um canto hexamétrico, tantas vezes afirmado nos próprios poemas, seja produzir deleite (terpein)? Dependendo de como se conceitualizar esse deleite, a opacidade última de alguns discursos, mesmo (ou talvez sobretudo) os mais brilhantes (como a resposta dada por Aquiles a Odisseu no canto nove), talvez seja própria de um canto produzido apenas para ser ouvido passivamente e não para servir de matéria de reflexão e indagação, uma postura cognitiva que, para muitos críticos, iria contra o fluxo contínuo próprio de uma performance épica. De fato, os discursos aos quais me refiro tendem a revelar suas fissuras argumentativas apenas quando contrapostos a outros instantes do poema ou a elementos da tradição.

Este projeto de pesquisa tem como objetivo traduzir e estudar obras epigramáticas compostas em latim durante o Renascimento europeu, por autores de diferentes países e regiões, como Portugal, França, Países Baixos e Itália. Cabe notar que o gênero epigramático teve grande desenvolvimento nesse período, e abarca diversos subgêneros e múltiplas temáticas. A presente pesquisa prioriza três enfoques de análise e interpretação: a relação intertextual entre a composição renascentista e seus modelos clássicos e coevos; a relação sociocultural e literária entre os poetas e intelectuais do período, bem como entre os autores e as demais personagens sociais; as características literárias do gênero epigramático como forma geral e das obras epigramáticas como realização particular.